成人学习电子琴快速入门！
在一个流行音乐乐队中，核心乐器，有的说键盘，有的说电吉他，有的说鼓。但是对于已经选择电子琴或者即将选择电子琴的人，我有一些心里话要说:
成人学习电子琴，尤其是没有钢琴基础，想带着电子琴在流行歌曲中四处游走的人，建议遵循以下套路，目标明确，事半功倍。完成流行歌曲的伴奏只需要三个月。
一，基础训练
了解键盘:每一步都需要观察和弹奏一会儿。背完键盘，z后靠盲打完成。
准备:找10首简单自唱的流行歌曲作为样本练习。
一步:右手练习单旋律，依次用12个调弹奏这10首流行歌曲。目的是记住键盘上每个键的音阶。要达到任何一个键都能立刻流畅弹奏，12个键同样熟悉。不能有偏好。需要平时在脑海中熟记键盘上每个音阶的位置。
二步，左手加入自动和弦练习，旨在练习和弦匹配的初始能力。一开始是用c大调的基本六个和弦来配合这10首歌的和弦。和弦不应该标在谱上，而是要记在心里。当你弹奏一个句子而不记得该用哪个和弦时，尝试每个和弦，这样你就可以即兴弹奏和弦了。匹配后，开始匹配其他键上的和弦。记住每个和弦的固定位置。
三步:用左手练习多指和弦。目的是记住键盘上每个和弦的固定位置。
二，多指和弦
多指和弦的练习顺序是:
1.只练每个键的基本6个原位三和弦。伴随着圆柱和弦。不要爆炸。记住每个和弦的固定法。
2.学习四种三和弦，五种七和弦，四种九和弦，两种六和弦，挂四和弦。还在弹柱和弦。这一步，右手不会放歌。先弹C和弦组的12类，然后依次降D，直到12个音弹完。目的是记住所有和弦的位置和指法。这个键的内容很多，要分组记忆，然后再写下另一组。这一关完成后，基本不用在键盘上到处找了。遇到任何一个和弦演奏者，自然会去。
3.学习左手伴奏的节奏。主要是左手分解法和巴音法。
一步，买两本电子琴的书，看看上面讲解的伴奏技法，把每一种分解方法应用到10首样本歌曲中。掌握基本节奏。注意炸弹的分解要慢，因为一开始左右手会不配合。
二步，找钢琴教材，吸收左手伴奏比较丰富的歌曲，拿一个专门的笔记本，记录下它们伴奏的节奏类型和过渡低音段落。如果你在电子琴上演奏，你就会知道和弦是如何移调的，以及三和弦以外的和弦在音乐中的作用(有的是连接前后和弦，有的是保持谐音，有的是突出主旋律中的某个音，有的是让几个和弦组成一个副旋律)。
这一步非常重要。找钢琴教材弹，就是积累左手伴奏素材，以后根据一首歌的基本和弦走向准备即兴伴奏。非常重要。
第三，音乐练习
就是收集大量的MP3音乐，模仿里面的电子琴，尽可能接近原曲来演奏。同时可以学习笔迹谱。一是备忘录，二是可以加深对每首曲子伴奏技法的理解。这个阶段弹电子琴就像唱卡拉ok一样，演奏音乐，用键盘伴奏，就好像你是乐队的一员。为整个乐队伴奏。
别指望网上别人给你发原版谱。如果你学电子琴，连pa谱都不想扒，你永远不会有更大的进步。还不如把电子琴扔掉。
弹流行歌曲以画瓢为主，能够根据MP3做出原曲也是钢琴演奏者能力的一种体现。当然，自己换伴奏就跟写作文一样。如果接触了不同的歌曲，自然可以尝试换原曲的配乐。
另外，有些人把钢琴教材直接拿到电子琴上弹，这是一种很傻的方式。你要知道，能把钢琴弹到10级的人，让他坐在乐队里，不一定能陪一首歌。
按照我说的方法，很实用，每个阶段的目标都很明确。学完了再去拿琴是一件很简单的事情。
提醒一句，学电子琴的朋友手里很多曲子可能都是五线谱，不要按照固定音来弹。一定要在五线谱上读出G调等123首歌曲。也就是看五线谱。不然学完就不会转位了。
在学习和弦的过程中，建议先用记谱法做笔记，这样可以更好的识别。当你学会的时候，你可以回到低音图。
学会演奏流行歌曲后，我一般主张尽可能用乐谱演奏和录音。当然，如果你已经学会认五线谱上的曲子，基本上和乐谱是一样的。
第四，日常练习
一、规模练习
它是音阶曲调的素材和调式的概括。在每个调式的基础上，练习不同类型的音阶，不仅可以提高手指的灵巧性，还可以提高调式和音乐风格的感觉，积累音乐词汇。在“多风格音阶”的练习中，除了各种大、小调音阶外，还可以引入各种民族、民间的调式音阶，如:三降、七降的布鲁斯音阶；甚至是自适应音阶，比如全音音阶等。在练习这类音阶时，通过合理的指法编排和各种调式的充分练习，可以发展我们的音乐思维能力和指法能力，从而在演奏不同风格的音乐或即兴演奏时得心应手。
为了让音阶的练习更有趣，我们可以结合电子琴的多音色功能，在音阶的练习中使用不同的音色。比如用民间小提琴音色练习“吉普赛音阶”；用Samisen的音色练习“日本音阶”；用梦幻般的宇宙音色练习全音阶，甚至可以增加一定的音效，比如弯弦、揉弦。在练习音阶的同时，可以通过触键等技巧体验这种乐器的演奏方式和音效。
即兴创作是电子琴专业的必修课。在指法的基础练习中，要适当加入各种音阶的变化，以适应即兴演奏。为了让音阶的练习生动有趣，也为了适合即兴创作中和声的编排，也可以为所有音阶搭配不同的和声:传统、流行、爵士等。这是传统指法练习中的内容，可以提高对不同民乐音阶与和弦用法的进一步理解。
在音阶指法练习中，加入一定数量的其他类型音阶，结合电子琴的各种功能，会使基础训练的内容不仅充实，而且摆脱了以往练习的单调和枯燥。
二，和弦练习
和弦的基本练习比音阶更复杂。所以在基础练习中要丰富和弦类型和适当和弦连接的练习。这样不仅可以提高手指运动能力，还可以在训练中掌握各种和弦的结构、功能、意义和因果。而传统指法练习课程中的和弦只限于大三和弦、小三和弦、属七和弦、小七和弦和负七和弦，对于电子琴演奏和即兴创作来说远远不够。随着音乐的发展，和声思维越来越复杂，和声词汇也越来越丰富。为了适应这种趋势，基础练习要增加很多新的内容，比如各种七和弦、附加和弦、延音和弦、九、十一、十三重叠和弦等。
和弦连接在传统的练习中也是比较简单的，比如在哈农的音阶练习的终止形式中，只是正三和弦和属七和弦，再加上一个次七和弦，这是非常传统的终止模式。在很多指法练习教程中，和弦只是大和弦、属七和弦、衍生七和弦等。每一个音，和弦的练习都是孤立的项目，没有关于和声函数相关性的练习。而电子琴的指法练习要突破这些局限，丰富大量的和弦和和弦连接练习，才能感受到更和谐的含义。
在和弦的基础练习中，根据乐器原理的方法，可以在不同的电子琴音色中使用不同的和弦弹奏方法，逼真地反映不同乐器的发音特点，使和弦练习更具趣味性。比如在适当的音区演奏，用圆号的声音在和声的背景下演奏，模仿大提琴独奏的开弦演奏法等。
丰富电子琴的和弦练习，丰富对和声的理解和和弦演奏技巧，为以后的作品视奏、演奏和即兴创作打下坚实的基础。
第三，琶音练习
琶音是有一定旋律的，在音乐作品中经常以旋律片段的形式出现。琶音是和弦的另一种横向表达方式，常用作伴奏背景来衬托主旋律。因此，琶音在指法基础训练中起着重要的作用。和弦指法练习中接触的各种和弦，在琶音练习中都要接触。在琶音练习中，应尽量突破传统的孤立和弦模式，结合调式，结合电子琴的演奏特点，灵活运用各种方法。比如配合调式练习各种常见的七和弦。为了增强练习的趣味性，可以利用电子琴中的钢琴、竖琴、钟琴等音色，使琶音的演奏效果更加清晰优美。
为了适应电子琴即兴演奏的教学，在琶音练习中可以使用各种变奏。比如fm7和弦可以用和弦分解的方法来弹奏，也可以用额外和弦的琶音变奏练习。当这种训练有了一定的进步后，我们还可以根据和弦符号练习各种琶音变奏，这对电子琴的即兴演奏是有帮助的。
